Krautrock e Sperimentare

E' alquanto significativo che gruppi distanti per geografia e per scelte musicali siano idealmente vicini allo spirito comunicativo e musicale Canterburyano e rappresentino ibridi notevoli con tanta sperimentazione ed inglobazione musicale di svariati generi: avanguardia, psichedelia, progressive, rumorismo. E' stato cosi' con il Krautrock dei tedeschi Can per l'ottimo doppio LP del 1971 "Tago Mago" e dei Faust (nella foto): questi ultimi capaci di dare vita nel 1971 ad un omonimo ed originale disco d'esordio in chiave jazz rock prog psic avanguardistico. Sperimentalismi Krautrock contaminanti tra jazz, progressive, elettronica, psichedelia confluiscono superbamente nell'album d'esordio omonnimo dei Neu! (1972).
Le molte bands dei '70 applicheranno al jazz tanto gli esperimenti del rock (Zappa, la psichedelia in genere) quanto l'avanguardia, l'elettronica minimale di Terry Riley ricavandone opere nervose spesso prolisse ed inconcludenti, ma sempre suggestive: la "Metropolis" (1972) di Mike Westbrook, la "Symphony of Amaranths" (1972) di Neil Ardley, la "Septober Energy" (1971) di Keith Tippett, autore anche di "Dedicated to You" (Vertigo 1971), la "Tanglewood 63" (1970) di Mike Gibbs.
Il rock progressivo di quegli anni viene anche influenzato dai jazzisti, ma solo pochi musicisti si possono accreditare ad un rock pop jazz inglese: l'organista Brian Auger, gli If di Dick Morrisey, i Back Door del bassista Colin Hodgkinson, i Brand X del percussionista Morris Pert e del tastierista Peter Robinson, i Camel del tastierista Pete Bardens, e qualcosa lo fanno pure i  Colosseum ed i King Crimson  ("Lizard", 1970,  "Islands", 1971).

Pop Jazz, New Age, World Music, Fusion

Nel periodo di massima popolarita' del jazz rock di Miles Davis gruppi di matrice blues, come i Blood Sweat and Tears ed i Chicago (nella foto), seguiti a ruota dai Steely Dan tentarono l'avventura pop jazz. Dei Blood Sweat and Tears puo' essere menzionato il primo  "Child is Father to the Man" per la presenza dell'ottimo Al Kooper.
Il genere pop jazz si puo' piu' precisamente distinguere in due filoni: lo stile horn band (Blood Sweat and Tears, Electric Flag) e lo stile brass band. Del secondo i Buckinghams (ascoltare, prego: "King of a Drag", 1967) ed i Chicago, entrambi del produttore James Guercio. Fra i talenti in erba del genere c'era anche il violinista jazz Jerry Goodman, leader dei Flock poi passato alla Mahavishnu Orchestra.
La nuova invenzione degli anni '70 sara' il soft jazz soul con Moondance di Van Morrison in prima linea e con i Steely Dan che presenteranno il loro nuovo stile in un album di debutto fresco ed originale (1972 ABC Records) dal titolo:  "Can't Buy a Thrill". E dal jazz soft e sofisticato usciranno anche ibridi acustici fatti di atmosfere rarefatte e suoni tecnici altrettanto nuovi e new age; saranno gli Oregon, gli alfieri di questa nuova miscela bellissima ed originale.
La musica New Age e' uno stile musicale nato negli Stati Uniti alla fine degli anni '70 e caratterizzato dall'assenza di ritmo e dal carattere meditativo, lineare e ciclico dei brani, con l'intento di offrire un ascolto rilassato dal punto di vista emotivo. Avvisaglie musicali della new age erano giunte nel 1972 quando i Popol Vuh davano alle stampe "Hosianna Mantra".
Intanto Pat Metheny insieme al tastierista Lyle Mays, fonda il Pat Metheny Group nel 1976. Una formazione jazz capace di orchestrazioni spesso unite al contrappunto classico, all'ibrido della world music, al rarefatto suono della new age: in una parola Pat Metheny Group inventa la fusion in un ottimo disco di debutto del 1978.
La world music e' un genere musicale che verra' seguito da numerosi artisti perche' ricco di contaminazione fra elementi di popular music e musica tradizionale folk ed etnica. Alcuni esempi di questo genere sono alcune opere di Peter Gabriel e di Paul Simon. Di quest'ultimo va citato "Graceland" del 1986.